Disney a primit plăcere să se joace cu nostalgia făcând remake-uri ale filmelor care i-au făcut pe copii să se îndrăgostească de anii 90 în această fază pe care unii o numesc Renașterea Disney. Spectatorii merg la cinema cu intenția de a se întoarce în trecut deși știu că vor pleca dezamăgiți pentru că remake-ul nu a fost la înălțime. Unul dintre cei mai recenti sosiți este și unul dintre cei mai iubiți de acești tineri adulți. Vorbim despre Cătun din vremurile noastre ceea ce nu este altceva dacă nu Regele Leu .
Perioada dintre 1989 și 1999 a fost o epocă glorioasă pentru studiourile Disney; în acei ani s-au produs titluri care sunt acum clasice: Mulan Tarzan Hercule Frumoasa şi Bestia Mica Sirenă si bineinteles Regele Leu.
Disney dăduse o întorsătură producțiilor sale; Au fost produse filme de înaltă calitate care puteau fi bucurate și de adulți. Aceste desene animate și-au făcut apariția într-o eră încă străină de noile tehnologii, dar cu efecte deja capabile să aducă magia animației la culmi niciodată atinse.
Printre toate aceste filme Regele Leu strălucește cu propria lui lumină, este filmul pe buzele tuturor, nimeni nu-l poate urî și nu putem decât să ne predăm. Acest farmec i-a permis să devină un musical care încă mai umple teatrele și - așa cum era de așteptat - studiourile Disney au dorit să mărească profiturile cu un reface . La ce să vă așteptați de la această nouă versiune a clasicului animat? Ce caracteristici noi prezintă?
De ce un remake?
Pentru a răspunde la această întrebare în acest caz specific, ar putea fi suficient: pentru că este profitabil, foarte profitabil. Dar răspunsul ar putea fi mai complex. Cu siguranță publicul a mers în masă să vadă noua versiune a unui clasic din copilărie, dar este la fel de adevărat că atunci când ne confruntăm cu remake-uri avem tendința de a fi foarte critici, uneori chiar pe nedrept.
Cazul de care ne ocupăm astăzi prezintă și o particularitate. În timp ce în alte clasice Disney putem găsi discrepanțe între public care ajunge să justifice licența poetică a regizorilor cu Regele Leu există unanimitate absolută. Potrivit multora, este unul dintre cele mai bune filme ale Disney; pentru alții este cel mai bun din toate timpurile și poate chiar să fie prezent în liste care nu includ doar filme de animație.
Ca la nostalgia iar devotamentul cel mai absolut lucrează împotriva libertăţii creatoare în întregime. Adică Regele Leu devine cumva de neatins. Nu îl puteți modifica, face modificări sau înfrumuseța. Orice element suplimentar, oricât de bine intenționat, este susceptibil de critică.
Motivele care pot duce la face un remake sunt cele mai variate: de la dorința de a spune povestea din alt punct de vedere până la dorința de a actualiza valorile reprezentate printr-o îndepărtare spontană de original. Punctul interesant aici este că Regele Leu este deja în sine un remake și o adaptare a Cătun care atunci când este transferat în regnul animal prezintă asemănări cu opera lui Shakespeare.
Dificultățile unui remake ambițios
După ce am văzut versiunea din 2019 ne dăm seama că creatorii ei erau cu adevărat conștienți de dificultățile revizuirii clasicului Disney (de aceea au rămas foarte fideli – chiar prea fideli – originalului). În acest sens, trebuie să ne întrebăm de ce facem un remake? Nostalgie? Să le dai înapoi o copilărie tinerilor adulți? Se datorează Renașterii Disney? Sau poate singurul motiv este economic?
În orice caz, își reușește scopul: de a determina publicul să meargă la cinema și să se lase purtați de nostalgie, cel mai bine legănat de coloana sonoră care recuperează teme din original care și-au lăsat amprenta.
În același timp devine un film placut cu o calitate vizuala deosebita dar pe care probabil il vom uita in cativa ani. Poate ne-am fi putut face fără ea, deoarece nu arată aproape nimic nou; dar uneori nu ne dorim ceva nou: vrem acea călătorie care ne-a fost promisă în prima copilărie.
Amprenta lui Cătun
După cum era anticipat Regele Leu este inspirat de Cătun ; asemănările sunt mai mult decât evidente dar au fost puse în scenă pe un ton mai docil și mai aproape de publicul copil. Cătun a fost absolut inovator la vremea lui; a explorat personajele și aspectele psihologice și a reprezentat o ruptură cu tradiția . Tragedia a influențat enorm literatura universală și nu există nicio îndoială cu privire la valoarea ei ca clasic.
Regele Leu pe lângă faptul că ia lucrarea ca punct de referință, se concentrează pe emoțiile, sentimentele și motivațiile personajelor sale. În felul acesta conturează o poveste pe care, în ciuda faptului că este spusă de animale, o găsim profund umană.
Shakespeare nu era doar despre răzbunare Cătun a studiat natura umană în detaliu, conturând personaje care au permis un număr infinit de analize din mai multe perspective diferite. Ne Regele Leu ne apropiem de Mufasa și ne adâncim mai mult în relația tată-fiu ; Tocmai din acest motiv suntem capabili să justificăm enorm răzbunarea și se realizează empatia cu publicul copil.
În acest fel Regele Leu nu numai ca arata Cătun pentru temă dar și pentru rolul pe care îl joacă în imaginarul colectiv și în studiourile Disney. Reunește drama, comedia, muzica și ne face participanți la tragedia lui moartea unei persoane dragi .
Regele Leu ne oferă o perspectivă mai profundă asupra personajelor lăsând deoparte punctul de vedere prea copilăresc al cinematografiei animate pentru a ajunge și la un public adult.
Regele Leu: importanța planetei noastre
Chiar dacă cu greu modifică intriga principală Regele Leu din 2019 prezintă o temă care, deși prezentă în anii 90, a fost accentuată și mai valorizată. Vorbim despre mesajul ascuns de-a lungul filmului și care este explicit în diferitele personaje: utilizarea pe care o facem resursele. valoarea pe care o acordăm naturii .
Ciclul vieții este cheia filmului : Mufasa îi explică lui Simba importanța înțelegerii faptului că toate ființele sunt fundamentale, de la animale la plante. Dacă lăcomia ajunge să ne corupă și începem să abuzăm de resursele pe care ni le oferă pământul, ciclul se rupe și odată cu el viața devine imposibilă.
Ca lei, ei ar putea fi cei puternici, deoarece se hrănesc cu alte animale ierbivore. Cu toate acestea, Mufasa își amintește că după moarte trupurile lor vor deveni hrană pentru pământ din care cresc plantele care, la rândul lor, vor fi consumate de ierbivore. Dacă fiecare își dă contribuția fără a abuza de condiția sa viața va fi mai armonioasă chiar dacă uneori ni se pare nedreaptă.
Personajul Scar din Regele Leu
Scar este personajul care întruchipează avariția și corupția conduse de putere și de dorința de a o poseda. Puțin contează că restul animalelor din regatul său mor de foame sau că pământul nu mai dă roade... Scar contribuie la distrugerea propriei sale lumi.
Acest mesaj stabilește o paralelă clară cu planeta noastră urgența climatică cu care ne confruntăm şi cu problemele care derivă dintr-o repartizare inegală şi abuzivă a resurselor. Fără să se îndepărteze de original, el preia un mesaj și îl prezintă în epoca noastră cea mai apropiată de noi permițând audienței să se identifice cu ceea ce vede pe ecran.
Reflecții finale
Regele Leu va fi mereu clasicul clasicelor Disney și este probabil ca peste câțiva ani nici să nu ne amintim de noua versiune. Cu siguranță nu o vom vedea de sute de ori așa cum am făcut-o cu originalul.
Nimic din toate acestea nu va împiedica nostalgia să preia controlul ducându-ne înapoi în copilărie făcându-ne să ne dorim să vedem originalul încă o dată și împingându-ne să cântăm acele melodii care pentru mulți dintre noi reprezintă coloana sonoră a vieții noastre.
