Evadare din Alcatraz: între suspans și libertate

În cel mai izolat și inospitalier scenariu din lume, în locul în care au fost destinați cei mai periculoși criminali, s-a născut mitul, legenda pe care o povestea cinematograful cu filmul Escape from Alcatraz (Don Siegel, 1979). Acest film a devenit un punct de referință pentru toate filmele de gen penitenciar (și adăugăm pe bună dreptate!).

Asistență maternală: o poveste despre violență

Filmul dramă despre violența sexistă Foster Care: A Story of Violence, debutul regizorului Xavier Legrand, a câștigat premiul pentru cel mai bun film la cea de-a 44-a ediție a Premiilor César. Este unul dintre cele mai înalte premii pentru cinematograful francez și european. Un film prezentat aproape pe tăcere, dar care a obținut un rezultat excelent la box office și care spune o poveste de foarte mare valoare socială.

Black Mirror: Cădere liberă, Dezumanizarea viitorului

Black Mirror este o bijuterie a micului ecran care, în loc să ne hipnotizeze și să ne facă să uităm lumea din jurul nostru, ne motivează să fim mai critici cu realitatea noastră de zi cu zi. Nu este un serial convențional, nu există nicio legătură între episoade, nu este necesar să îl vizionezi în ordine, nu te obligă să faci un maraton de ore și uneori este greu de digerat.

Once Upon a Time in Hollywood: cel mai recent film al lui Tarantino

Tarantino a făcut-o din nou! Într-o lume în ritm rapid și frenetic, a reușit să facă mulți oameni să stea în cinema aproximativ trei ore, fără să vorbească sau să-și verifice telefonul, doar de dragul de a viziona un film. Și tocmai asta ne-a făcut să trăim, CINEMA, cu majuscule. O dragoste pură pentru a șaptea artă cu toate referințele care îi plac regizorului. Once Upon a Time in Hollywood este cel mai recent film al regizorului care de zeci de ani ne-a uimit cu vărsări de sânge și povești captivante, lăsându-și amprenta în imaginația colectivă.

Psihopatologia în cinema: realitate sau ficțiune?

Psihopatologia a fost întotdeauna foarte prezentă în istoria cinematografiei. Un număr infinit de filme spun poveștile psihologilor, psihiatrilor și mai ales ale persoanelor care suferă de tulburări mintale. Chiar și atunci când tema de bază nu este psihopatologia, știința psihologiei este prezentă în fiecare personaj pe care îl vedem pe ecran. În acest articol dorim să aprofundăm subiectul psihopatologiei în cinema.

Labirintul lui Pan: când neascultarea este o necesitate

Pan's Labyrinth (2006) este considerat de mulți a fi capodopera regizorului Guillermo Del Toro, filmul care își exprimă cel mai bine cinematograful, pasiunea, imaginația. Succesul filmului este incontestabil, a câștigat numeroase premii printre care trei Oscaruri: cea mai bună fotografie, cea mai bună regie artistică și cel mai bun machiaj.

Atemporal: călătorie în timp pentru a schimba trecutul

Timeless este un serial science fiction al cărui subiect principal este călătoria în timp. Din 2016, protagoniștii sunt Lucy, Wyatt și Rufus, care trebuie să călătorească în trecut pentru a-l opri pe maleficul Flynn.

Cele mai bune filme psihologice ale secolului XXI

Vă prezentăm o scurtă recenzie dedicată celor mai bune filme psihologice ale secolului XXI. Există multe aspecte interesante ale modului în care aceste filme au fost scrise, filmate și produse. Dincolo de intriga simplă, dezvoltarea faptelor și creșterea personajelor le face adesea un punct de plecare pentru analizarea și experimentarea directă a unor stări psihologice tipice ființelor umane.

Frumusețe colaterală: pierderea unui membru al familiei

Colateral Beauty este un film din 2016 regizat de David Frankel. Filmul a generat multe așteptări și are o distribuție foarte interesantă care include nume precum Edward Norton, Kate Winslet, Hellen Mirren, Will Smith și Keira Knightley. Cu toate acestea, în ciuda așteptărilor și a capacității interpretative a actorilor săi, criticile au fost în principal negative.

I Originile, oglinda sufletului

I Origins este un film american din 2014. Este o producție independentă, proiectată în același an la Sundance Film Festival și premiat pentru cel mai bun film al Festivalului de Film de la Sitges 2014. Regizat de Mike Cahill și cu actorii Michael Pitt, Brit Marling și Àstrid Bergès-Frisbey, acest film ne oferă o dramă cu o perspectivă științifico-fantastică interesantă, dar surprinzător de plauzibilă.

V pentru Vendetta și lider revoluționar

Devenit celebru datorită filmului cu același nume din 2005, V este protagonistul emblematic al benzii desenate V pentru Vendetta de Alan Moore și David Lloyd. Comicul a fost publicat pentru prima dată în anii 1980 în revista engleză Warrior, iar apoi a fost distribuit de cunoscuta editură nord-americană D.C.

Atlantida: o sursă de inspirație pentru femei

Filmele de animație Disney au însoțit copilăria a sute de copii. Cu toate acestea, este de netăgăduit că unele sunt mult mai faimoase decât altele. Unul dintre filmele Disney care a căzut în uitare este probabil Atlantis, The Lost Empire. Cu toate acestea, prin pluralitatea sa de personaje, constituie un exemplu excepțional de pricepere artistică.

A Star Is Born: cealaltă față a faimei

Unul dintre filmele care a stârnit entuziasm în ultimii ani de la premiera sa în octombrie 2018 a fost A Star Is Born, filmul Bradley Cooper care a făcut ca o mare parte a publicului să se îndrăgostească de el.

Ce sa întâmplat cu Baby Jane? Când ura se transformă în artă

Bette Davis și Joan Crawford, două mari actrițe, un mare talent și dușmani pe viață. Dar de ce s-au urât atât de mult dacă, la urma urmei, nu erau atât de diferiți? Amândoi au avut o relație proastă cu fiicele lor, relațiile lor romantice au fost un eșec constant și ambele s-au refugiat adesea în alcool. Fără îndoială, cel mai vorbit despre dușmanii Hollywood-ului din istorie; o dușmănie din care, în mijlocul tuturor frământărilor, extragem o bijuterie cinematografică: Whatever Happened to Baby Jane?

Nimic: Depresia din copilărie prin „Povestea fără sfârșit”

Fiecare dintre noi are diverse cărți sau filme pe care le amintim cu deosebită afecțiune și care, într-un fel, ne-au marcat copilăria. Astăzi vrem să vă vorbim despre „Povestea fără sfârșit”. Citind-o din nou, se poate înțelege că este o carte care reflectă depresia copilăriei și are ca protagonist nimicul.

Viața lui Pi, imaginația ca mecanism de apărare

Viața lui Pi este un roman al lui Yann Martel despre Pi, un tânăr care se confruntă cu o situație extremă între viață și moarte. Pi reușește să se salveze doar datorită imaginației sale.

Annie Wilkes, dragoste și obsesie

Dacă trecem în revistă filmografia lui Kathy Bates, vom găsi titluri precum Titanic sau Fried Green Tomatoes at the Train Stop. Cu toate acestea, printre toate marile producții la care actrița americană a participat, există un nume care strălucește într-un mod deosebit: Misery must not die. A vorbi despre acest film înseamnă a vorbi despre interpretarea genială a lui Bates în rolul Annie Wilkes, ticălosul de neuitat care a câștigat Oscarul pentru cea mai bună actriță.

Sweeney Todd, plăcerea misterului

Mister, fapte inexplicabile care ne scapă înțelegerii, care umplu paginile presei senzaționaliste și care alimentează producția cinematografică și literară. Ne place să citim „inspirați de evenimente adevărate” și oricât de tulburătoare este intriga, vrem să credem poveștile care invadează ecranul. Și așa, la jumătatea drumului între ficțiune și realitate, vine Sweeney Todd, un personaj din Londra victoriană a cărui poveste rămâne înconjurată de o aură de mister.

Eu, Daniel Blake, povestea omului de rând

Eu, Daniel Blake (2016) este un film britanic al regizorului Ken Loach, cu actorii principali Dave Johns și Hayley Squires. Regizorul Loach se remarcă printr-o filmografie caracterizată de drame sociale, un realism brut cu nuanțe ideologice.

Bohemian Rhapsody, muzica dă sens vieții noastre

S-a scris mult despre Bohemian Rhapsody, opiniile sunt dintre cele mai disparate și mulți au raportat că unele aspecte din viața lui Freddie Mercury au fost tratate superficial sau chiar îndulcite.